电影死亡诗社观后感-澳门凯发

电影死亡诗社观后感

观看一部优秀作品之后，我们会受益匪浅，这次观看让你有什么领悟呢？为此需要好好认真地写观后感。快来参考观后感是怎么写的吧，下面是小编为大家整理的电影死亡诗社观后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

电影死亡诗社观后感1

教育是什么？这个问题也许非常困难，但《死亡诗社》这部影片却能近乎完美地解答这个问题。

基廷老师用行动告诉我们：教育是给予思维生命而非束缚它，限制它。他带领全班学生与“虚假教育”抗争，撕去《五百年诗集》刻板的导言、带大家踱步、站上讲台……他的每节课都生动有趣。而班中几名富有个性的男同学无意间发现了基廷老师的档案中有一条匪夷所思的“死亡诗社成员”，便心生好奇，经过一番询问，他们成立了“新死亡诗社”。

这个不落窠臼的社团相约每夜在一个小山洞中聚会，其内容则是朗诵、撰写诗歌以及一些消遣活动，但这些事情是不被墨守成规、古板专权的学院管理者们所认可的，他们觉察到了这个社团的存在，决定消灭它，同时辞退基廷老师这个“异类教育者”。

欲加之罪何患无辞，他们找到了一个有力的把柄。

尼尔是“死亡诗社”的一名成员，是基廷老师班上的学生，他热爱表演并将其视为自己的生命，基廷老师则是一直鼓励他去追求自己的梦想，但尼尔的父亲只想让他做一个医生，限制他的一切，甚至阻挠他去表演，最终，当尼尔的父亲强迫他转学之际，尼尔选择了无声的抗议——自我了断。

校长诺兰以“死亡诗社”和基廷老师鼓动尼尔导致其自杀的名义，毁掉了原本平静安好的`一切。当基廷老师怀着沉重的心情，在上课时分回到原来与学生们度过许多美好时光的教室取回私人物品，将走出门口与所有人永别时，是死亡诗社的成员一个接一个地站在了课桌上，向曾经基廷老师做的那样，任台上的校长如何阻挠，都无法动摇他们的信念，他们喊道：“o captain，my captain！”

真正的育人者能做到的有什么？

在学生的心中留下温暖与受用一生的精神财富。

正如“人生”这艘大船的船长一般，引领船员走向光明。

电影死亡诗社观后感2

昨天我通宵看了《死亡诗社》这部电影!我想，每一位教育工作者和孩子们的家长都应该来好好欣赏一下《死亡诗社》这部电影。拍的相当不错，内容积极向上，形式活泼而多样，它另我们在欣赏中反思，在反思中成长......它让我更加明显地意识到：不受压抑，崇尚自由，张扬个性!才是我们真正应奉行的教育体制!carpediem及时享乐。花开堪折直需折，时光易逝。今日轻绽浅笑的花朵，明日必将凋零!

“花开堪折直需折”，于此同义的拉丁文就是及时行乐，他们的英文老师，我们故事的主人公基廷在开学第一次见面带领大家上第一堂课时就教大家：及时行乐，孩子们让你们的人生超越凡俗!也许有些人持异议，呵呵，那些人也都是些凡夫俗子罢啦，我觉得这样来引导学生们建立他们的人生观是有道理的，正如基廷先生说的我们都是凡人。整个观看过程中，我都一直很喜欢和钦佩基廷先生，真的。钦佩他的'敢于突破，喜欢他的浪漫主义，喜欢它轻松有趣，富于创造力而且个性十足的课堂。

记得在课上，他为引导和激发同学们的创造力而这样引导大家：“我们读诗写诗并非为技巧，是因为我们是人类的一员，而人类充满激情!医药，法律，商业，工程这些都是高贵的理想。而且是维生的必要条件，但是，诗，美，浪漫，爱这才是我们生存的原因!“尼尔的死是个悲剧，令人心痛之余不免要深思和反省她父亲对他专制而过于苛刻的教育方式-------没有自我，残酷压制，苛刻要求，过高期望。(概括下来无外乎这四点了!我想这也是导致尼尔因无法忍受而选择来自杀的原因吧。另外最重要的一点是：由于于父亲缺少沟通和交流，不敢于反抗父亲意志而委屈自己屈服，任意听命父亲的决定。从小，我最反对的也是这一点了，谁说得对听谁的，不能因为是长辈就不论对错，而强迫孩子一切都按自己的意志来办事。这样一点空间都不给孩子，导致的结果就是使孩子从小就缺乏主见，没有自我，没有创意，缺乏想象力和创新意识!这就是这个世界，可怕，虚假，而充满欺诈。在故事进行到一半时我就能很准确的预料到他(基廷老师)的命运了，人性被压抑的年代传统的课堂向他这样开放式的教学是不会被真正接受的，不过令我欣慰的是，故事的结尾很令人振奋，每个人都真正作到了，最让我钦佩的是以前最胆小的安德森，他勇敢的说出真相，为被冤枉的基廷老师辩解为大家揭开真相……这部电影于我而言，让我又一次地看清了现行教育体制的弊端，而且唤醒了我对诗歌的热爱。很久了，因为种种原因把我爱的诗歌不知抛在了哪里，终于又回归拉，哈哈!每一个爱诗的人都有难以遣散的怀念和忧伤…….真的是这样的么?

电影死亡诗社观后感3

《死亡诗社》是一部好电影，非常非常合我的胃口。

keating老师的教育方法我很赞同，而且也是我从我的中学学到的东西。

但是如果结局是20__年后keating老师的学生一个一个都成了才，那这部片子就降低了一个档次。

是的，最后的结局是悲伤的，大家都很同情keating老师。

当看到todd站上桌子，大喊：“oh, captain, my captain(噢，船长，我的船长)”的时候，我也感动的几乎要哭出来。

但是我必须要问一句：neil的死到底是谁造成的`?如果keating老师不来，neil是不会死的，为什么keating老师来了以后，他会自杀?

keating一点也没有错么?

他教育自己的学生要独立思考。

他教育自己的学生要挑战书本权威。

他教育自己的学生要seize the day(carpe diem)。

他教育自己的学生要用感性生活。

他教育自己的学生要be e_traordinary。

在我看来，再正确不过了!我想鼓掌!

但是，keating有教过如何去做么?

有教过neil如何说服父母么?

有教过如果父母不同意如何维持情绪么?

有教过如果遇到困难，如何重新出发直到达到愿望么?

有教过如果一切顺利，如何保持谦逊不自满?

在我看来，只要秉承be e_traordinary的思想，neil一定有一天能达成所愿，但是在那之前他却因为一时失意而选择自尽，这是keating教学方法中的缺陷造成的，他只强调结果和目标，没有强调方法。

但是就是这样的不完美，把keating塑造成了凡人，他也只是一个普通教师，他也会有过错，他也要learning by doing，也使这部电影摆脱了俗气的结尾，更加有深度。

电影死亡诗社观后感4

电影《死亡诗社》讲述的一个”地狱“般的高中学校，其中一群爱好诗歌的学生和他们喜欢的”oh，captain，my captain“的故事。这些学生，真是风华正茂，年轻有为，展现生命的大好时光，每个人都有自己的梦想。然而心中的梦想却被这所地狱般的学校和父母所压抑，影片中的neil，学校中的好学生，每门功课成绩都得了a，从小到大的生活都是在父母的安排下井然有序的进行，一直以来对于父母的决定只能默默地接受，不敢反抗，是父母眼中的好孩子。正是在john keating老师的课堂上，点燃了他对生活和梦想的激情，重组了死亡诗社，瞒着父母参加了梦寐以求的话剧表演，只有在此刻他的生命在《仲夏夜之梦》精灵的身上绽放，然而这一切随着帷幕落下，让他再次回到现实。就在那个大雪纷飞的夜晚，他被父亲带到家里，告知让他收拾行李换一所学校，什么话剧之类的跟学习无关的一切活动都不允许参加。他试图跟父亲解释，说出他内心最真实的想法，就在他刚要张口说时，被父亲”又是拍戏“的话语收回，只是一句：nothing！随着一句nothing，父母变睡了，然而neil的心中久久不能平复，无奈之下，他最后一次带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，在梦想和现实间终于做出决定，默默地离开，永远地离开了！他用死亡来发出他最后无言的愤懑。在他的身上我们看到了本是一个年轻的生命才要开始他美好人生的.大好时光，却被这现实残酷、无法束缚的压力所击退，无奈之下他只能选择离开。

neil的离开，不但是父母的痛苦，更是小伙伴们和老师心灵的创伤。引起了很大的反向。就连这所名牌学校的荣誉也收到了影响。为此，学校开始调查。然而却将矛头指向了john keating老师，john kieating老师成了neil离开的替罪羊，最终被校方辞退。

john keating老师也是这所学校的学生，我想可能正是因为他曾经历过。如今，他成了传播知识的老师，他不想让他的学生走跟他一样的路。在他的课堂上，他让学生撕掉课本上权威的话语，让学生站在桌子上，从不同的视桔察事物，在院子里让学生明白顺从的真正含义。就是一位这样有想法的浪漫老师，他鼓励他的学生追求内心的想法，却成了neil离开的替罪羊，怎么不让人心痛？

影片中还有一个叫做todd的，他跟neil同一个宿舍。一开始他看起来傻乎乎的，因为哥哥是学校人人皆知的好学生，如今的他有很大的压力，每天勤奋学习，言谈很少，但是在john keating老师和neil的帮助下，他内心的激情也被点燃，他也成了死亡诗社的一员。在影片的最后，我们可以看到是他第一个站在桌子上，喊出”oh，captain，my captain“。那一刻，他不再那么胆小，心中只有对john keating老师的不舍和对neil离开的伤痛。

影片一开始，全体师生在大会上异口同声说出学校的校训是：传统、荣誉、纪律、优秀。一开始仿佛就与后面的情节埋下伏笔。

影片更多的留给我们的是教育意义：

john keating老师打破了传统的教学模式，他希望他的学生对事物有独特的看法，追求内心最真实的想法与梦想。

新老师的到来是一个开始。他们人生的另一个开始。

这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。这是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。 一直以来，学校教育的僵硬便是其传统。然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。在家长和老师的眼中，他们的信条必须成为我们的准则，我们要按照他们的规定去做，我们要规矩，要遵守一切他们定的约定，没有反抗，不准反抗，这个世界他们会比我们更懂。就是这样的一种观念与传统，将我们的思考与思维都关起来了。

于是，我们学习经济，学习法律，学习各种生存规则。同时，也学会屈服。在他们的现实主义的教育培养之下，我们感染上成人世界的各种气质，我们变得现实，我们变得急功近利。变得没有自己的个性与特点，我们与其他人一样，像古板的木头，我们逐渐丧失了生命本质中的创造力，反叛力，活力。我们变得成熟稳重，成为大人们眼中的乖孩子。

在我看来，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界。那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手，帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但是，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。盗火者给人免明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。这或许就是这个世界的残酷，我们都无法改变，一个自由的灵魂就这样被鞭打。

《死亡诗社》引起了我很多的思考，我会去思考我们的现实社会，似乎也在给我们更多的枷锁，我们这样原本应该绽放更美丽青春的我们就这样被屈服于这个世界。但是，我们的灵魂应该要保留那自由的本性。

电影死亡诗社观后感5

看这部电影才知道，原来自己已经死去了好久，从某个不经意间被打破的清晨开始。

从某种意义上说，这部电影讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥情，所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们，一个对生命有独特理解的老师，还有他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。

影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和着最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。回过头细细品味时，影片丰富的内涵甚至会让人分不清，究竟谁是该片的主角，基丁老师?学生?还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说是这个现实的世界?

在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说，这部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情的梦想的世界，那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手(船长?)，帮助学生坦然面对自己，面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的'激情。但，属于基丁自己的结局是被校方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了。盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。

在尼尔的世界里，展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来，看看阳光洒在自己身上的光辉，做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情，重组了死亡诗社，瞒着父母参与他梦寐于求的话剧的演出，他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷幕落下，他还得回到现实，面对父亲严厉冰冷的目光。在父母梦想之间，尼尔无路可逃，终于，在一个飞雪的寒夜，他最后一次带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，了结了自己短暂的生命以一个自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越，也能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。

而片中还有一个不容忽视的角色，那就是托德。胆小，懦弱，发奋学习，沉默少语，看着他的时候，总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的，但他的激情总是默默流淌，直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走，他无能为力，甚至无奈地充当着指责人，在基丁离开教室的瞬间，他站在了课桌上，呼喊着：“船长，我的船长!”这是基丁教的方式，一种换种眼光看世界的方式。现在，这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器，虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力，但导演还是让我们看到在托德的带动下，班里的同学几乎都陆续地站了起来，场面有点煽情，也不是很真实，但这确实给了我们每个人继续前行的希望。基丁走了，但没有人会怀疑，青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心灵深处。

整部电影充满张力诗意和激情。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。

一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头，从未见过这么多鸟在一瞬间飞起，其漫天之势宛如一股挣扎着奋起的力量，渴望一次不计代价不计后果的飞腾，它们扑翅的声响惊起秋野广袤的宁静，即使是短暂的，但也让这个世界听到了它们自己的声音。

还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影，寂寞的灵魂，向诗歌取暖，在诗歌的激情里颤栗。看不清他们的样子，只是觉得，不经意间，心随着他们奔向某个山洞，在那里倾泄所有的愤懑，在亢奋的目光里寻觅生活的力量。

一片关于诗歌的电影，当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言，如“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，并将永远如此。”“两条路在森林里分叉，我选择走的人少的那条。”

“假如我们不能改变这个世界，那我们至少应该改变我们的生活，自由自在地活着。”

遥远的日子里，米兰昆德拉如是说。

而在这里，在托德稚嫩的脸颊上写着，在尼尔紫荆冠上刻着，在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句：

我步入丛林，

因为我希望生活有意义

我希望活的深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结

我发现自己从没有活过。

同样的励人自励的文字。

影片名为死亡诗社，也许正是借用了向死而生的含义，只有让不属于自己的那部分思想，那部分灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生!而割舍和死亡都是伴随着痛苦的，所以有了月光下走向生命终结的尼尔，有了被迫离开学校的基丁，但，痛苦的背后是新生的孕育，所以，影片让我们看到了托德，看到满教室的托德们，这就是延续和未来!

电影死亡诗社观后感6

参加培训虽然只有短短五天时间，却让我受益匪浅。很荣幸能够参加这次的骨干教师培训，虽然以我的资历来说，是远远不及骨干教师，在教师方面我还是属于新手，很多方面都需要学习。每天晚上，躺在床上回顾今天所学的知识，都让我感到自己的很多不足之处，渴求自己能够更上一层楼，固虽然很辛苦，每天都会准时参加培训。在培训中，我接触了许多有名的学科专家，还有来自不同学校的资深教师。我从黄院长的以科研为抓手促进教师专业发展讲座中知道我们社会的发展之迅猛，我们不能总是拿过时的知识来捆绑住学生的'思维；从朱晓燕教授教师新理念的讲座中，倡导教师要在教学中帮助学生搭脚手架，让学生对自己所学的知识能有所铺垫，还教我们如何对我们的教学进行反思总结，教师应进一步改善自己的教学水平以及从不同的教学案例中汲取精华之处；从陈霄博士那里我学到了教师语言知识能力的重要性；从詹教授那里我学到很多的语音语调的知识，还有一些学习语音语调的小技巧，以后可以运用到教学中；何安平教授和梁红梅博士让我们接触了语料库这项新技术，并把它运用到教学中，现代社会日新月异，我们必须掌握新的科技方法，不然将会被社会淘汰；专家老师张凝让我感受到一位老师对于教师事业的热爱，以饱满的热情投入到教学生活中；何广铿教授让我教育科研论文有了进一步的认识；还有韩教授是以世界咖啡的形式开发了我们每个人的能动性，讨论问题，分享彼此的想法，发挥自己的想法完善小组合作的课题还有来自不同学校的组员带来他们学校的一些教学模式，都让我受益匪浅。

教师是孩子们前进的指路人，时代再发展，我们需不停的学习充电，才能跟得上时代的脚步。如果我们停滞不前，那孩子们怎么办？我们需要更完善的学习，目前我们有一些理论知识，接下来的教学实践和跟岗培训，是我们理论知识的实践，希望我们所有的老师在这一阶段的学习都能过收获自己的心得，在未来的教学中取得更好的成效。

电影死亡诗社观后感7

在美国一所著名预备教育学校的高中里，一个教英语文学的老师基丁，用特别的教学方法，引导一个班的高中生寻找自我。在充满激情与梦想的青春时期，学生们非常喜欢这种方式，开始释放自己的天性，不再被压抑。

基丁老师在第一节课时就带领学生们观看走廊里的伟人像，鼓励他们像伟人一样思考，一样抓紧时间，越早找到自我越好。我们也会想一想，其实伟人们都是各有天性，各不相同的，世界上哪有两个一样的天才呢?他们的成就与性格都很独特，他们很早就找到了自己的方向，即使没有那么早，也会按照自己的意志在前行。抓紧时间找到自己热爱的是多么重要。

基丁老师在教诗歌的时候，让学生们把现实主义诗人的诗歌都撕掉，直接进入到浪漫主义诗歌的讲解上。就像他说的，我们读诗写诗不是为了好玩儿，而是要表达人类的激情，证明自身的存在，每个人都会有自己的诗歌，人们要多关注自身的天性品质。人人都热爱戏剧，人人也都在上演戏剧。要证明自己的与众不同，要浪漫，要活得有热情。站在平地上与站在桌子上能看到的世界是不同的，要敢于站到桌子上去，要敢于飞得高远去看世界，更要敢于去开拓新的世界。

基丁老师在体育课上让学生看到从众的害处，人应该有自己的思想，独立思考，不能轻易跟随他人，要有主见，要努力保持自我。

基丁老师也毕业于这所著名的高中，考上了著名的大学，他的种种教学都是对那个时期被压抑的思考。他们那个时候成立了诗社，当时同学们所做的诗歌都被收录到一本厚厚的书里，放进了图书馆。如今基丁老师又回母校教课，他难以忘怀自己的高中时期，在教学中就光明正大的引导学生们释放天性，追寻自我。但这并没有得到校长与其他老师的赞美，而是要求他停止这种教学。现在比基丁老师在高中的那个时期还要现实，这所高中就是要送学生们去著名的`大学，将来做律师、医生、银行家等。而且现在的教学都是以前反复使用过，验证过，保证能清洗学生们的头脑，最后达到学校与家长的要求，光荣毕业，无论学生的理想是什么，最内心的要求是什么，都将会被埋没起来。一套教育方法就这样形成了传统与经验，而忽视了因材施教。

基丁的学生们暗地里效仿基丁的时期，也成立了诗社，开始热热闹闹，学生们找到了快乐，在迷茫中探寻着自己前方的路。其中一个学生特别热爱戏剧，报名去参加了演出，但遭到了父亲的坚决反对，虽然同意他演完，尽管他那么有演戏的天赋，但他的父亲还是坚决把他带回家，要为他转学，一心让他上哈佛成为医生，当天晚上这个学生开枪自杀了。

这个悲剧发生以后，校长进行深入调查，叫停了诗社。把诗社成员的家长请来，在校长和家长的威严逼迫下，学生们一个一个的屈服了，最后的责任都要由所谓的基丁老师不当的教学来负。

基丁老师来教室取东西，其中一个寡言的学生，在基丁老师的教学中被激发了内心的热情，写出了自己心中的诗歌，与同学们一起度过诗社快乐时光。突然站起来，大胆说出这不怪基丁老师，又突然站到桌子上，大胆说不是基丁老师的责任，紧接着，很多同学都站到了桌子上去。他们心里非常清楚，这一切的责任应该谁来负。

这部电影与我们如今的高考何其相似，学生们只能听从学校和家长为他们指定的路，没有多少其他路可以走，学生们只能压抑自己的热情，把热情虚伪地放到为高考的学习中去，于他们是一种痛苦，也许这是时代的痛苦，是生不逢时的痛苦。在过去的年代，可以不学习，天性释放，却少了引导。如今的年代，学习过重，甚至压抑天性，循规蹈矩。我们一直在走着两级的教育之路。

如今更少了基丁这样敢于改革的老师，传统与浪漫一直都在叫板，只是传统的势力越来越大，浪漫的时间都被吞噬了，看来浪漫只能在夹缝里生存下来了，但浪漫是永远不会消失的，一代一代的诗人在践行着浪漫的脚步，希望这个时代有人能跟着一起前行。

电影很是感动人，电影狠狠地印证了青春的魅力与冲动，学生们不但是热情的，但也是能分清是非的，只是所有的路上都会有错误与死亡的影子。

电影死亡诗社观后感8

下了班我迎着冷风顶着雨一路骑车到了家门口，又一头冲进了牛肉汤馆，在冷冷的路上就想没有比喝一碗牛肉汤加一个香脆的烧饼更美味的晚餐了。照例，打开手机电影，打发吃饭时间，顺便防止自己一个人处在人群中感到令人羞耻的焦虑。最近偏好励志题材，也许跟目前的心境有关，总想着从任何可能的地方找到一丝支撑的力量和慰藉。整个“励志”专辑推荐的影片基本都快刷完了，剩了一个，《死亡诗社》。这个片子之前几次都想点开但最终又换了其他的来看，原因是看到这个名字总让我感觉不舒服，打开播放了几分钟，就觉笼着幽幽的阴郁，周围很吵，我被辣椒呛了一口，耳朵嗡嗡响。

总之，对这个片子没有任何好感。

捱到中间部分，我松了小口气，一切被青春向上和激情充满，猜测dead poetsociety并非是阴郁的主题，也许只是死亡诗人mr. keating 及对诗歌怀抱热情的同伴们于自己的社团一种不落俗套的称呼吧!就像他启发hopkins时一样。一群大长腿鲜肉们正处在建立自己三观及搭建梦想的时期，很幸运的给了他们一个如此迥异、浪漫、天马行空、怀抱激情的文学老师。他们撕掉像数学公式一样的前言，他们站在桌子上尝试看不同角度的世界，他们逃脱门禁高举灯火在山洞重组神秘的死亡诗社，他们在院子里找到自我独特的脚步，他们写并读了自己人生第一首诗，尽管简单拙劣但完全出自心底的诉求，他们寻找自我的意义，寻找真挚的爱情，寻找愿意倾其一生为之奋斗的梦想。他们无比愉悦，内心是跳动的，观影的人也是跳动的。

neil 的父亲是“你必须听我的，我是为你好”派的典型代表。他像一座山，不过可惜neil本不在他的怀抱里，而是高高的竖立在儿子的面前，他高大的阴影完全笼住了neil小小的身子成为不可逾越的屏障，甚至连征服的勇气都不敢有。尽管在neil自杀前曾有过那么一次反抗，梦想给的勇气，一瞬即逝。

我想neil的`死足以让父亲稍微怀疑一次自己的强势并最终妥协，这也是更多的影片中常见的情节。而结局并非如此，neil的父母追究学校的责任，浪漫的死亡诗社成员中也有了向现实妥协的份子，我称之为“灵魂启蒙老师”的mr. keating被指为始作俑者。

到这里，我大约明白开始的阴郁之感从何而来，有些力量是如此渺小，即便死亡、即便踩着先驱也翻不过那座大山。通往自由的路上布满了尸体，但至少从没有停止追寻。

电影死亡诗社观后感9

看完《死亡诗社》心里有种说不出的味道。当看完结局时眼泪已从眼框中流出来。心里有种莫名的痛，莫名的想大哭一场。为尼尔的死感到可惜，感到心酸，感到迷茫。尼龙的死到底是谁的错，是基廷老师，是他父亲还是谁呢?

当我们回头看时，我们能够看到的不仅仅是社会，学校的问题，还有家庭教育的问题所在。里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子，由于家里的关联，他父亲只想他成为医生和律师，因此在学校的一倾活动也不能参加，明显他的.父亲是专制型的父亲，我们能够去责怪他的父亲，但他父亲只是想他的梦理在他的儿子能够实现，而且认为那才是对他最好的，进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的，他只期望他的儿子在这所学校里面学习，然后上大学，对于儿子的兴趣，却一无所知，每一次尼尔想知诉父亲自己的心里的想法，当看到父亲的冷漠的眼神，他把自己想说的话又吐下去，正因他自己讲了也白不讲，他还是演绎他的孝顺儿子，正如这样，才导致后面的杯具的发生。从中我们能够看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要，尊重孩子的爱好，了解孩子，并且发展孩子的爱好，让其他们健康的成长。这方面我们要进行反思，不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上。重视家庭教育，呵护你的孩子健康成长，让你的孩子在自己的爱好上发展。这样他才会活得快乐，活得有好处。

另一方面，基廷老师是一位好老师，“及时行乐”是他的教学，他的教学让学生有自己的思想，有自己的主见。教学方法与众不一样，同学们在他的课堂上不仅仅简单而且学到很多的东西。让学生仿佛重生，但在那种环境下，也许很多时候都是无奈的，正因社会是这样，是无法解决的，也是一时无法改变的，这不是基廷先生的错，他是一个改革者，一个创新者，只是有时有些事也是很无奈的，他也不想这样，他只是想自己的学生能有与众不一样的想法，但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响。讽刺了当时的社会的黑暗，让人活在一个被安排的生活中，根本就一点自由也没有，也许尼尔的自杀让他得到了解脱，得到了自由。

这种现象在我们当今社会上也都存在着，我们为了孩子的将来，根本就没思考到孩子的爱好，从小让他们学习钢琴，画画，星期天都不放过，让他们从小就成为小大人，他们没了童年，没了乐趣，只会成为生活的奴隶。而他们并不开心，而家长往往以爱的名义来作为理由，其实他们是在以爱的名义来伤害着他们的孩子。尊重孩子才是对你孩子最好的方式，也是教会他们做人的道理，这比整天学习还重要。

电影死亡诗社观后感10

很多人喜欢这种类型的电影，和《蒙娜丽莎的微笑》、《放牛班的春天》类似。因为他们总是会在影片中产生一对矛盾体，即解放的思想与保守的冲突、对立，并且，结局总是，前者占据了心灵上的重要地位。

那里不说《蒙娜丽莎的微笑》。因为这个片子虽然看过，但是却很惭愧，忘记得差不多了。就说《死亡诗社》和《放牛班的春天》。个人觉得，就影片而言，后者要明显好看一些。因为后者的叙事较为集中，再加之音乐的美，使得整个影片久久韵味回荡。其实《死亡诗社》也不差，影片诗情画意的部分构图精美，尽管音乐不够精良。但是影片刻画了好几个人物形象，又不能面面俱到，否则就是罗嗦没有重点;但即使是编剧认识到了这一点，影片还是存在着必须程度上的缺憾。我就觉得那个名字有点怪的男生能够删去，因为自始自终没看见他有什么成长、变化，对影片的进程有什么影响。有时候我觉得这是东西方思维的问题，尤其是在看《蒙娜丽莎的微笑》、《死亡诗社》这样的影片的时候，对于电影中传达的很多很西的东西并不是理解的够透彻。所以有距离感。也正是因为如此，我一向主张较为集中的叙事能够吸引更多的观众。

从这三部影片来看，结局部分总是保守势力的胜利。比如说《放牛班的春天》的教师离开，《死亡诗社》里面也是。尽管我们说在心灵上，解放的思想冲击了人们的灵魂，成为一种向往，然而他也只能是向往，因为前进者的躯体离开了，他失败了。孩子们站在课桌椅上向老师致敬，确实很感人，但是不也只能感人一下么孩子们给老师折纸飞机，用一种无言的情感去传递内心的激动，但连头也没敢伸出来一下。最后呢，最后是什么呢最后是，大部分的孩子还是要生活在那个囚笼般的世界里，正如我们一样，整个影片给我们的只是一种精神慰藉，甚至连精神慰藉都是虚幻的，电影里都告诉了我们一个事实性的结局，生活中的.结局。走出电影院的人们会感叹生活中没有那样的老师，不能带领我们解放思想，但这也只能是感叹。不是吗

所以，其实对于这种传统思想的冲击和突破，这些片子还没有《泰坦尼克号》做得好。因为在这部电影中，至少我们看到了生命垂危之时的真谛无悔的选取，看到了对旧的腐朽的一切的冲击的力量。尽管导演聪明地将它毁灭在一场世纪的天灾之中，但这却成为了一种永恒的回忆和美丽，而不是《死亡诗社》给我们的遗憾的美。

《死亡诗社》里面，导演对想演戏的那个男孩子死时的刻画，那是一个壮烈。仰视、光影，不记得音乐是什么样了汗，看的哪门子电影哟，呵呵，反正就是一个突出，突出这种死是一种无言的抵抗，用最为珍贵的生命去挑起反抗的大梁。包括在死后，这一帮以前很欢乐的男孩子们，再一次群众出现背影的全景时，影片是无声的。

电影死亡诗社观后感11

早上知道了罗宾威廉姆斯去世的消息，第一感觉是震撼，很多年没看过他的电影了，甚至平时都想不起来这个给了我一个愉快童年的长者。听闻他自杀的消息，才突然想起了他那似乎总是带着几分忧郁的微笑。

不知为什么，每次看到他的笑容第一感觉会是有些伤心。他努力的带给别人欢乐，却不知他自己过得是否同样快乐。

晚上回到住处，打开电脑再次观赏了一遍死亡诗社这部他给我印象最深的电影，果然随着生活经历的增加，看起来感觉又不同了。

第一次看这部片子，那时应该我还太小，或许是初中的时候吧，理解不了理想啊现实啊这些复杂的话题，但是我记住了一句话，carpe diem，及时行乐。我不敢自诩为一个活得很诗意的人，但是我真的经常被一些文章或电影所影响，所以这是改变我人生观的电影之一，而那时我就记住了这一句话，所以我从那时就懂得了无论做什么，一定要是让自己高兴的事。所以我初中那三年玩得很开心，我享受任何一件事带给我的乐趣。

再次看死亡诗社的时候，已经接近高中毕业了，我在那时终于感觉到了理想与现实碰撞的时候，给人的压力有多么可怕。我理解了为什么尼尔会选择结束自己的生命，因为在他身上我看到了自己正在经历的一些故事。他的死其实不能算是任何人的错，只是因为他习惯了扮演一个好儿子。最后的一句台词，i was good!i was good!既是再说他对自己舞台上演技的肯定，也是表明他对自己生活中所扮演角色的肯定。可那终究不是他自己，他已经不敢展示真实的自己。是他懦弱吗?并不是，只是当你习惯了戴着面具生活的时候，真的会没法释放出真实的自己。当时对这个角色的感触之所以深刻，是因为我一直也在虚伪地活着，扮演者一个我现在已经忘记的角色，总之那不是我，而我当初才是真的懦弱，被父母送进了他们认为对我最好的大学，去走他们给我定好的道路。不过最终我选择了自己的人生，在就读三月之后以彻底的爆发换来了重新再考一次大学选择我自己想上的学校的权利这恐怕是我人生中唯一一次真的为了自己的理想而努力。

现在，第三次看这部电影，不知不觉间居然就抑制不住大哭一场的'冲动。我以为我活着，其实早已死去，我以为我选择了理想，其实一直都是在向现实妥协。我终究不能只做自己，有太多的问题需要考虑。需要考虑吗?其实都跟我没关系，只不过生活让你如此而已。我怨恨为何没有我的船长出现，领着我走上真正属于自己的人生轨迹。同时也深知即使我的船长站在面前，我也不会有跟他同行的勇气。生活，总是如此而已。

becuase believe or not, each one of us in this room is one day going to stop breathing, turn cold and die. 他曾经的台词，现在看起来才觉得如此真实，恐怕我此生也不会活在我真正的理想之中，可是至少我还有机会去实现carpe diem。愿天堂因为你的到来而增添更多的欢乐，愿死亡终结你不曾讲述的忧伤。oh,captain,my captain!

电影死亡诗社观后感12

《死亡诗社》是一部由彼得·威尔执导，罗宾·威廉姆斯、伊桑·霍克、罗伯特·肖恩·莱纳德领衔主演的励志电影。这部电影以校园为背景，讲述了一群学生在一位非传统的英语老师的引导下，勇敢追寻自己内心真实的声音与激情的故事。

观看完《死亡诗社》后，我深受触动。这部电影以其真挚的情感和深度的思考，向观众们展示了追求自由、追逐梦想的重要性。在电影中，罗宾·威廉姆斯饰演的老师以其独特的教学方法和人性化的关怀，激发了学生们对诗歌和艺术的兴趣，同时也启发他们对生活的思考。他教给学生们的不仅仅是知识，更是勇敢面对自己内心声音的勇气。电影中的主角们都有着自己的独特个性和遭遇，他们通过参加死亡诗社，找到了一个可以表达自己的舞台。他们在老师的引领下，勇敢地探索自己的内心世界，追求他们真正热爱的事物。这种精神让我深受启发，也让我不禁思考自己是否一直都在追寻自己的梦想。除了励志的主题外，《死亡诗社》还让我重新审视了传统教育体制的问题。电影中，学校对于创造力和个性的限制，让我感到深深的不安。而与此同时，电影也将教育的`责任和使命传递给了观众。作为教育者，我们需要关注学生的内心世界，鼓励他们追求自己的梦想，培养他们的创造力和独立思考能力。

总的来说，《死亡诗社》是一部令人深思的电影，它通过真实而感人的故事，向观众们传递了追寻梦想、关注个性和勇敢面对内心声音的重要性。这部电影让我重新审视了自己对待生活和教育的态度，激发了我追求自己梦想的勇气。我相信，只要我们保持对自己内心真实声音的倾听，并为之努力奋斗，就能够创造出属于自己的精彩人生。

电影死亡诗社观后感13

没有高科技没有特效却依然让人热泪盈眶，这是一部把枯燥的主题表达得十分感人的电影——《死亡诗社》。

1959年，威尔顿预备学院以它庄严的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，单调且束缚思想。然而这一切在一个新教师的手中发生改变。反传统的`教育方法给学院带来一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。不幸也在这时发生了……

不被父亲认同的尼尔，最终选择结束自己的生命来违抗命运的不公。雪依然在下，可尼尔却再也回不来了。

一句来自导演彼得威尔的一句话，意思是，我们读诗、写诗并不是因为它们好玩，而是因为我们是人类的一份子；而人类是充满激情的，医学、法律、商业、工程，这些都是崇高的追求，但诗歌，美丽、浪漫、爱情，这些才是我们活着的意义。

梭罗说“大多数人生活在平静的绝望中”，所以看完这部电影，（我要做生活的主宰，而非奴隶。）

电影死亡诗社观后感14

现在回想本学期的第一堂课，悄然走进我们视野的就是这部名为“死亡诗社”的电影，安静地看完，可是看完以后心情久久不能平静。

我对基廷老师的独特教学方法深感兴趣。他让学生们撕下教科书的一页，这一举动让我感到惊奇。此外，看到基廷老师带领学生们在教室外以不同的方式学习，我感到非常兴奋。更令我激动的是，在课堂上，基廷老师对安德森进行了一场奇妙的指导。他要求安德森闭上眼睛，然后追问一连串问题，使安德森毫不畏惧地表达自己的想法。看到学生们重新组建“死亡诗社”，我也深感向往。然而，当尼尔去世时，我感到非常遗憾。

当我坐在安静的教室里，三节课的时间，一直看到了影片的结尾，忽然觉得眼眶发热，有一种想要流泪却又不是悲伤地感觉，脑海中回荡的`是基廷老师的话，是最后学生们站上桌子，用认真地充满思想光华的眼神看着即将离开的基廷老师所说的那句“captain！my captain！”

从这个案例中，我看到了认同和坚持。它展示了精神虔诚的一面，也展示了基廷老师教育的成果。他成功地培养出一些拥有独立思考和观点的学生，他们个性鲜明，追求卓越，并且始终坚持正直和执着。他们的眼中充满了光芒。

我对教育有了一些思考，我认为这部电影向我们传达了一个信息，那就是教育是传递思想的过程，充满创新和热情。教育的目标是培养每个学生拥有独立的个性和思维，追求自己的理想和信仰，并坚持不懈、始终保持正直。教育还强调个人的独立性和灵魂的追求。我非常喜欢基廷老师，在电影中看到他给学生上课的情景以及与学生们交流时营造出的氛围，让我深感敬佩。

在深深的敬仰基廷老师的同时，我非常渴望自己也能遇见一位这样的老师，因为当看到安德森对发言的畏惧时，我想到了自己，自己也是从前就不能大方地毫无顾忌地表达自己的想法，后来慢慢发展，觉得面对问题自己似乎已经没有了想法，大脑和心灵同时呆滞了，我觉得这样很可怕，很悲哀。找不到自己的思想和个性，千篇一律的生活中，我——一个有生命的实体，也变得千篇一律了，这样的生命真的得不够灿烂和有意义。想到，如果也有这样一位老师，引导我找到自信，找到不顾一切表达自己的思想的那种感觉，那该有多好啊，尤其记忆深刻的就是基廷老师对安德森说的“记住你现在的感觉”。

我也明白了那样的感觉，是勇敢的自信的感觉。

电影死亡诗社观后感15

《死亡诗社》的背景是美国五、六十年代的一所优质教会学校——威尔顿预备学院。这是一所以“传统、荣誉、纪律、卓越”为信念的优质学校。

开始场景：“再复习一次，你的蜡烛点燃后……”这个每年都会在开学典礼上重复的程序，那位老教师还是被再一次的提醒，显示了这个学校办事非常严谨、传统、细致的特点。管风琴的配音：知识之光……点燃蜡烛……让人对开学典礼心怀敬畏。学校创始时只有5名学生，今年毕业51人中有75%的学生升入常春藤名校”，校长自豪地说“这是积极力行本校所教授的信念的结果。是全国最好的大学预备学校。”

特写镜头：一对夫妇同时转脸微笑地看着自己的孩子，孩子也是满脸的自豪感。然而，在华丽高贵的外表下，这个优质学校的教育也存在着很大的问题：它就跟咱中国的应试教育下的学校一样，统一课程，统一标准，统一管理，以升学率为目标，繁重的作业、重复单调的拉丁文课、严格的作业要求，压抑着学生的本性、欲望和自由的思想。

新学期开学了，学校又恢复了往日的热闹。老生之间亲热地聊起了暑假话题，新生，插班生以及他们的父母既兴奋又期待地与老师们进行交流。这一年，应该延续以往的传统，每位毕业生心无旁骛地通过自身的努力学习，最终考上令人艳羡的名校名专业，继续演绎名校辉煌。但是本学期新来了一位教师——约翰·基丁，却使得这个学校差点走向崩溃的边缘。这是怎么回事呢?

基丁是一位教学方法很特殊的老师，他一反传统的教学方式，用独特的做法激发学生的思想活力，让其释放压抑的心灵，渴望神秘的事物、自由的思想、浪漫的爱情，开始认识自己。但他的这种教学理念与方法却与学校传统的教育思想与方式发生了严重的冲突，并不被认可，最终只能以悲剧收场，让人唏嘘不已，又陷入沉思。

整部影片中可供挖掘的元素非常之多：传统教育与现代教育的冲突，亲子沟通问题，青春期孩子的教育，学校育人理念的坚守与突破，小组合作学习、暑期实践活动、贵族精神本质探讨、戏剧课程开发……甚至是山洞、时钟、飞鸟、大雪的隐喻，人物性格分析等等，都值得分析与玩味。限于篇幅，本文只探讨我的同行——约翰·基丁老师的教育方法走向失败的必然性以及带给我的启示。

基丁老师有着超越常人的素养与眼界，但他的个性特征用一个词来概括就是“格格不入”!

首先是长相的格格不入。罗宾·威廉姆斯天生的喜剧演员的长相让他与严肃、严谨、宁静、优雅的校园氛围、学究气息浓郁的年老同事形成鲜明对比。无论是在开学典礼的庄严时刻，还是他对学生教学时的夸张表情，或是他在启发学生时的微小动作(竖大姆指、挑眉毛、挤眼睛)，都富有喜剧、闹剧色彩。

基丁的教学方式也是与传统格格不入。出场令人咋舌：吹着口哨(老柴的1812序曲，我想应该是代表自由和解放)，教室里慢慢荡了一圈，在学生惊异的眼光中，又晃出了教室。接着主角又发挥了喜剧演员的天分，在门口一探头，甩了一句：“well,come on!”搞得学生们一头晕菜，不知道他葫芦里卖的什么药。几个胆大一点的犹豫不安地站起身，其余的人也只有亦步亦趋地跟着走到了校史陈列室。他第一句是“哦，船长，我的船长!。以后可以这样叫我。”于是通过幽默的讲解和夸张的动作让学生聆听死亡的声音，反思生的意义，并且牢牢记住了这个单词“carpe diem”抓紧时间(采撷你的花蕾)。

如果说出场还算引人注目的话，撕书就显得离经叛道了。我联想到了《红楼梦》中的晴雯撕扇的情结，代表了晴雯性格中的某种桀骜不驯和反抗的意思。这里的场景同样也反映出基丁的教育哲学是对权威敢于挑战。“这是一次战斗!战役!学会自己思考，学会语言和文字。

我们读诗写诗并不是为了好玩，是因为我们是人类的一分子，而人类是充满激情的”，基丁兴奋地咆哮着，周围的孩子们跟着一起疯狂。之后他让男生们在绿茵场上宣读的诗句，鼓励学生站在课桌上，用新的视角俯瞰周围的一切;鼓励并默认他们成立死亡诗社，违反门禁，在山洞里聚会念诗、表达隐秘想法……上述的种.种做法必然会受这个年龄段的孩子们的追棒：孩子们终于兴奋地发现，他们有一位与他们一样有点叛逆、有点颓废、充满激情，不乏幻想的理想主义老师。他自由地散发着对于独立、浪漫生活的渴求。于是开始崇拜他，亲近他。“美丽浪漫爱情，这些才是我们生活的意义”基丁随口拈来的诗句又是多么令人兴奋与神往。浪漫总是吸引人的。这也正是导致他自己与学生们的悲剧所在。谷歌公司的澳门凯发的文化中有一句名言：不要相信河马的话!鼓励员工独立思考，发挥创造性。之所以被各大企业模仿与推崇，那是因为它是在当代这个自由宽松的崇尚自由的环境当中。但放在影片中的那个时代却是万万不应该，然而基丁这样做了。让人为他担心。

影片中尼尔的成长与抗争的发展主线恰似基丁的自由哲学与传统教育理念的抗争。尼尔，一个聪明、富有活力、领导力、学习优秀的学生。出于对基丁老师的好奇，从校友纪念册中查找到基丁曾是死亡诗社的成员，于是兴奋地鼓励同学加入死亡诗社并恢复它的秘密活动。顺便说下，我认为《死亡诗社》的题目，就预示着诗社被打压、出卖与解体的结局。惩罚的板子不仅仅是打在了纽旺达身上，更是开始打向了死亡诗社及其每一个成员。尼尔的戏剧表演，受到父亲的强势打压：不好好读书，去演什么戏?苦情记：我付出了很大的牺牲才让你到这儿来读书。于是基丁鼓励尼尔回家跟父亲再谈一次，尼尔照做了，但这次的谈话显然是没有成功，所以尼尔惶惑不安地向基丁表示已经跟.父.亲.谈.了.，.想.来.父.亲.会.同.意.的，.只.不.过.是.要.出.差.四.天.。.其实我们可以看出来，他是明显在撒谎。他们肯定大吵了一架，父亲是不同意的。所以在儿子演出之后，即使是那么成功，父亲也提出必须让儿子转学。没有对话，没有沟通与交流，也没有欣赏。只有强权与服从。上军校——再考上哈佛——当医生……生命容不得出一点差错……遗憾的是，基丁没有这方面的经验，看不出尼尔内心的'痛苦和挣扎。所以在演出结束后他抢到尼尔面前说的话被他父亲抢白，搞得很失落。最终尼尔的自杀让人陷入沉思，这本来是个可以圆满的皆大欢喜的结局。因为基丁的理念没有错，尼尔的兴趣值得保护和鼓励，但恰恰与事实格格不入，所以必须有人为此付出代价。

教育的最终目的是教人学会走自己的路，有独立的思想，批判的精神，不断成长。影片有两次表达了对教育目的的思辨：场景一：好心同事的友情提醒：“你鼓励他们成为艺术家是很冒险的。他们不再满脑子胡思乱想，我也就放心了”。基丁反驳：“不是成为艺术家，而是成为自由思想者。只有在梦想中，人类才是自由的”，这次的思想交锋，基丁打了个小小的胜仗;场景二：校长批评基丁的做法，他仅回了一句：“我认为教育的目的是要让学生学会独立思考”就被不耐烦地打断“是教给他们传统、纪律。送他们上大学，其余的就不用管了!”这次是基丁的力量过于渺小，反衬出传统势力的顽固。所以悲剧就发生了。如同《蒙娜丽莎的微笑》，《生命因你而动听》，《放牛班的春天》中的结局一样，这些优秀的富有教育眼光的老师还是被学校开除了。但正是他们存在过，所以导致了教育的不断进步。

分析完基丁的失败的必然性后，我们需要思考为师之道。我们需要向基丁的教育中吸取什么教训?基丁显然不是一个完美的教师。比如他过于激进，他的观点“及时行乐”有一定的负面性，他单方面地鼓励学生独立思考却没有告诉他们如何“正确理解生命中的各种冲突，并理性地作出抉择”。他自身也没有意识到尼尔父母及校方的“合理性”并在复杂的情境中寻找更好的发展可能，这也许就是基丁浪漫情结、激进思想导致了他的教育最终受挫。他必然没有考虑到与传统教育单打独斗之后，他自身难保，他劝尼尔跟父亲再交谈一次之前没有了解清楚尼尔的家庭情况以及尼尔的个性特征就盲目地加以鼓励……

基丁所持的对教育的目的认识目前看来还是正确的，甚至他在课堂上与学生互动的一些做法也是值得我们学习的。在这个过程中有矛盾冲突是必然的。但尼尔的死却不是必然。所以基丁的思维方式有其局限性，亟需改进。生活并不只是充满激情与感性的，不能过于诗化。

除此之外，生活还是数学的、科学的、理性的。虽然诗意生活不可缺少，但在教育中教师一定不能有单科独大的观念，必须尽可能地对其他学科减少影响。对生活充满激情没有错，但激情需要引导，需要感性与理性结合。 “尽可能地避免引导学生到一种过度疯狂的激情中——这种过度的激情只有在偶尔的联欢、诗会上才可能，但人生不能长久处于那种状态，否则……就会陷入和纳粹式的狂热中。这样，生命中的理性部分和非理性部分，处于了一种激烈的对抗状态中”(干国祥)。电影《浪潮》就是涉及此种持续不断的激情最终导致了狂热和混乱。

著名的教育家顾泠沅先生提出过：寻找教育的中间地带，就是很好的观点。教育改革需要中间地带。过于激进，走得太快，来不及思考。所以我们需要不断的平衡。找到两个极端的例子，比如杜郎口教学模式和“以教为本”的单调授课模式。然后，通过自身的教学内容进行不断调整，走向自己的平衡。“教育永远是平衡的艺术，在不确定的河流上寻找最佳航线。前面有平衡，尽头有平衡，中间不断地来回摆渡。”(魏智渊)。

不可否认的是，正是由于基丁的义无反顾的教育实验，让我们看到了他的伟大之处，让我们看到了教育的希望。影片最后有最动人的一幕：学生们站到桌子上，呼唤他：“船长，我的船长”。为什么不是所有学生都站到桌子上?因为这样的结局才是完美。尽管你有激情和勇气去做，去实验与探索，但还是会有相当一部分人选择了妥协(或者是暂时的妥协)。这就是基丁教育理念的成功之处——每个人都具有了自己独立的思考与想法，哪怕现在是不成熟的。